«Публичное и приватное» — художественный проект, осмысляющий тему границ в современном мире: что является приватным, а что публичным, и кто устанавливает эти рамки. Проект состоит из двух частей: выставка «Публичное и приватное» открывает интимное пространство мастерских художников в публичном поле Cube. Moscow, а резиденция для молодого художника Cube. Moscow Art Residence 2019 предоставляет исследовательскую и финансовую возможность осмыслить предложенную тему и создать собственный проект.

Оппозиция «приватное — публичное» подразумевает как минимум два фундаментальных смысла: 1. скрытое versus доступное; 2. индивидуальное versus коллективное (часть versus целое). Тема проекта сайт-специфична: предлагает осмыслить взаимодействие открытости выставочных площадок и интимности переживания от встречи с искусством и затрагивает следующие вопросы:
— Как можно характеризовать частное и интимное пространство мастерской художника, помещенное в публичное пространство современного галерейного кластера?
— Как выстраиваются границы этих зон, как публичность процесса создания произведения искусства влияет на работу художника?

К выставочному проекту «Публичное и приватное» были приглашены художники (МишМаш (Миша Лейкин, Маша Сумнина), Алексей Трегубов, Сергей Пахом Пахомов, Оля Кройтор), в своем творчестве исследующие тему границ как наложение разных культурных кодов в рамках одной практики. В частности — через внедрение в свои работы перформативного (часто театрального или кино-) пласта. Художников объединяет перформативное расширение их визуальных практик, но возникающее на разном основании. Так, перформативные практики группы МишМаш (Миша Лейкин, Маша Сумнина) возникают в постконцептуальном контексте, Алексей Трегубов отталкивается от бэкграунда театрального художника, Сергей Пахом Пахомов — работает с кино и медиа, Оля Кройтор идет по пути «классического» перформанса.

В формате тотальных инсталляций художники откроют в пространстве Cube. Moscow свои мастерские, которые позволят зрителю погрузиться в их мир через выстроенные и предложенные границы, лучше понять метод работы и найти клюк к пониманию их искусства.

В рамках проекта «Публичное и приватное» инновационная арт-платформа Cube. Moscow совместно с некоммерческим фондом MOCT Contemporary Russia Arts Foundation открывает первую ежегодную исследовательскую резиденцию для художников Cube. Moscow Art Residence 2019, которая пройдет также с 4 по 29 сентября 2019. Фокусом резиденции этого года станет поддержка молодого художника, который будет выбран через open call среди студентов и выпускников 2015—2019 гг. московских школ, обучающих художников современному искусству (Института современного искусства (ИСИ), Школы Родченко, Британской высшей школы дизайна (БВШД), Института «База», Школы современного искусства «Свободные мастерские».

Резиденция предполагает работу с художником по трем векторам:
1. Commission-проекта в рамках гранта: кураторское и техническое сопровождение проектов на время резиденции;
2. Образовательная программа по теме проекта «Публичное приватное»;
3. Расширение системы контактов.

Основной акцент в этом году сделан на том, чтобы осмыслить пересечения территорий перформативных практик и визуального искусства. Выбранный художник/ца получит грант, предоставленный некоммерческим фондом MOCT Contemporary Russia Arts Foundation, на участие в резиденции в сентябре 2019 года, в рамках которой сможет работать над проектом по теме резиденции «Публичное и приватное».
Экспертный совет: Дарья Демехина, Катя Бочавар, группа МишМаш, Сергей Пахом Пахомов, Алексей Трегубов, Оля Кройтор.

MOCT Contemporary Russia Arts Foundation — некоммерческий фонд, созданный с целью содействия развитию и продвижению российского современного искусства в России и за ее пределами, а также для поддержки молодых талантов на этапе становления их карьеры через предоставление грантов и другие форматы.
Для нас также важно вносить вклад в продвижение образования среди общественности в России и Великобритании, способствуя большему пониманию, изучению и признанию ценности искусства и оказывая поддержку художникам на индивидуальном уровне, культурным учреждениям, проектам и выставкам.

Дарья Демехина — куратор Cube. Moscow Art Residence 2019, исследовательница современных перформативных практик, выпускница аспирантуры НИУ ВШЭ, магистр философии (НИУ ВШЭ, Radboud University), пишет диссертацию о перформансе (НИУ ВШЭ). Лектор Государственного центра современного искусства (ГЦСИ), Высшей Школы Экономики, галереи Солянка, Манежа и других институций.

В связи со стартом приема заявок международного арт-конкурса Arte Laguna Prize, который весной '20 соберет в Венецианском арсенале лучших из лучших уже в 14-й раз, мы решили пригласить его основателя из Италии, гуру арт-бизнеса из подмосковных «арт-угодий», альтернативную мисс мира из яркой параллельной реальности и настоящего эксперта по конкурсам из реальности вполне реальной.

На дискуссии будут подняты актуальные для современного художника вопросы:
— Почему важно участвовать в международных арт-конкурсах
— Какой конкурс подходит именно вам
— Как правильно выбрать работу, подать заявку и писать о себе
— Какие возможности для художников и дизайнеров дает Arte Laguna в новом сезоне
— Какие юридические и логистические нюансы необходимо принимать во внимание
— Что дают арт-резиденции, галереи, бренды и другие партнеры конкурса
— Как использовать по-максимуму возможности, которые дает конкурс, если вас отобрали

Событие бесплатное, необходима регистрация:
https://tatchers-art.timepad.ru/event/1 033 736/

Информация о конкурсе и прием заявок:
https://www.artelagunaprize.com

Дополнительные вопросы:
ceo@tatchers.art

Программа из 5 вечеров дает базовое, но основательное погружение в систему координат современной международной арт-сферы. Курс будет полезен тем, кто хочет разбираться в том, как функционирует мир искусства, как обстоит ситуация в международном арт-бизнесе, а также всем, кто интересуется арт-бумом последних десятилетий и ищет свое место в мире искусства.

• Вечер первый, 9 сентября

Основные игроки: события, институции, персоны, тренды, географические лидеры арт-бизнеса и место России в международном арт-контексте. Роли: художник — куратор — продюсер — дилер — коллекционер.

• Вечер второй, 10 сентября

Специфика современного искусства — направления, дисциплины, техники. Классические и актуальные медиа. Современные кураторские практики. Кто помогает искусству состояться.

• Вечер третий, 11 сентября

Арт-бизнес. Статистика, международные репорты и рекорды. Бизнес-модели в арт-сфере. Online инструменты и инициативы, блокчейн и искусство

• Вечер четвертый, 12 сентября

Кросс-культурный маркетинг. Маркетинг и брендинг в сфере искусства.
PR арт-событий в России и в мире, ресурсы, основные инструменты, особенности.

• Вечер пятый, 15 сентября

Документация арт-проекта. Возможности для художников — гранты, open-call'ы, арт-резиденции. Инструменты финансирования: фандрайзинг, краудфандинг.

—

Участники программы получат концентриро­ванные знания о крас­ивом и непростом биз­несе, важные практические навыки, интересное общ­ение в кругу единомы­шленников, обратную связь по вашим идеям и проек­там в сегменте искусства, новые контакты и возможности.

Проведет курс Анна Швец. Практикующий арт-менеджер, независимый куратор, продюсер международных проектов в сфере культуры. CEO TAtchers' ART Management. Более 15 лет занимается организацией международных событий в сфере культуры. Работала с UNESCO, посольствами Испании, Италии, Израиля, Германии, Турции, Аргентины, Швеции, Финляндии, Мексики, Эквадора.

Регистрация и покупка билетов по ссылке: https://cube-moscow.timepad.ru/event/1 039 253/

Скидка по промокоду: Cube